André Lanskoy - Composition rouge - lithographie signée
La couleur comme langage sensoriel
Découvrez l’univers de la maturité haptique d'André Lanskoy avec cette lithographie monumentale, une "Composition sur fond rouge" qui marque une rupture avec ses compositions "vitrail" antérieures. Ici, le fond n'est plus un simple support, mais un aplat chromatique vibrant, un champ de force qui fait écho aux recherches de Nicolas de Staël. Lanskoy n’essaie pas de décorer, mais d’"arracher" des formes à la matière. Les fragments colorés flottants — bleus-méditerranée, jaunes-paille, verts-émeraude — sont autant de témoignages de son "matiérisme" : la couleur est traitée comme une texture physique. Cette œuvre est un témoignage direct de la quête de Lanskoy pour une abstraction non-objective, où le "rideau" rouge devient le rideau de scène d'un théâtre spirituel intime.
Caractéristiques
- Artiste : André Lanskoy (1902-1976).
- Technique : Lithographie originale en couleurs sur papier d’art Fabriano.
- Signature : Signée au graphite par l’artiste en bas à droite dans la marge.
- Justification : Numérotée XVIII / L (18/50) au graphite en bas à gauche.
- Dimensions : Feuille : 99 x 68 cm | Image : 67,8 x 43,8 cm.
- Marges : Marges complètes et nettes.
État
- Papier : Support de haute qualité, conservant toute son épaisseur et sa texture "Fabriano", avec filigrane visible.
- Encres : Couleurs d’une fraîcheur exceptionnelle. Le rouge de fond est d’une profondeur intacte, conservant tout son impact visuel.
- Conservation : Présence de rousseurs sur le bord inférieur de la marge, n’affectant pas la surface de l’image lithographiée. Bel état général pour une épreuve d'artiste de cette envergure.
L’Œil de Studio Cinquante
Lanskoy est le maître de la transfiguration. Dans cette lithographie, il s'éloigne de la fragmentation géométrique stricte pour explorer la respiration de l'espace. La fragmentation des formes (notamment le long trait blanc) et l'opposition entre les formes flottantes et les lignes de force rappellent l'héritage des avant-gardes russes et des suprématistes, mais réinterprété avec une sensibilité charnelle, presque organique. C'est une œuvre d'équilibre précaire, où les masses froides et géométriques (le bleu en haut) stabilisent l'éclat du rouge. C'est une pièce qui illustre la transition de Lanskoy vers une abstraction pure, non-décorative, qui réclame sa place dans l'espace.
Pour une œuvre de ce format et de cette profondeur chromatique, nous préconisons un encadrement épuré avec un passe-partout généreux et une rehausse, pour laisser le papier "respirer" et ne pas écraser les reliefs de la matière lithographique.
Note d’expédition
L’œuvre est vendue non encadrée et sera expédiée avec le plus grand soin dans un tube de protection rigide renforcé.