{"product_id":"andre-lanskoy-lithographie-signee","title":"André Lanskoy - Abstrakte Komposition - signierte Lithografie","description":"\u003ch2\u003e\u003cb\u003eDie Genese der Lyrischen Abstraktion\u003c\/b\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"2\"\u003eTauchen Sie ein in die intellektuelle Dynamik der \u003cb data-path-to-node=\"2\" data-index-in-node=\"50\"\u003eÉcole de Paris\u003c\/b\u003e mit diesem Werk von André Lanskoy, einer führenden Figur der lyrischen Abstraktion an der Seite von Nicolas de Staël. Diese Komposition markiert den Höhepunkt seines bereits 1941 begonnenen Bruchs mit der Figuration. Hier versucht Lanskoy nicht zu dekorieren, sondern das Chaos zu strukturieren. Jede geometrische Form, obwohl fragmentiert, entspringt einer inneren Notwendigkeit – was der Künstler die „Wahrheit der Farbe“ nannte. Es ist eine Architektur der Emotion, in der die Linie nicht mehr das Objekt begrenzt, sondern zum Vektor einer reinen Vibration wird.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"3\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"3\" data-index-in-node=\"0\"\u003eMerkmale\u003c\/b\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cul data-path-to-node=\"4\"\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"4,0,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"4,0,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eKünstler:\u003c\/b\u003e André Lanskoy (1902–1976).\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"4,1,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"4,1,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eTechnik:\u003c\/b\u003e Farblithographie auf Fabriano-Künstlerpapier.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"4,2,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"4,2,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eSignatur:\u003c\/b\u003e Vom Künstler unten rechts im Rand mit Bleistift signiert.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"4,3,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"4,3,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eRechtfertigung:\u003c\/b\u003e Künstlerexemplar nummeriert XVIII \/ L (18\/50).\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"4,4,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"4,4,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eAbmessungen:\u003c\/b\u003e Blatt: 99 x 68 cm | Bild: 67,8 x 43,8 cm.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"4,5,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"4,5,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eRänder:\u003c\/b\u003e Vollrandiges Exemplar, das die Integrität der Edition bezeugt.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"5\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"5\" data-index-in-node=\"0\"\u003eZustand\u003c\/b\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cul data-path-to-node=\"6\"\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"6,0,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"6,0,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003ePapier:\u003c\/b\u003e Hochwertiger Träger, der seine ursprüngliche Körnung und Stärke bewahrt hat.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"6,1,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"6,1,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eFarben:\u003c\/b\u003e Pigmente von außergewöhnlicher Frische; die Kontraste zwischen den spritzigen Gelbtönen und den tiefen Schwarztönen sind intakt.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"6,2,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"6,2,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eErhaltung:\u003c\/b\u003e Sehr leichte, punktuelle Stockflecken am rechten Rand und diskrete Handhabungsspuren an den Ecken. Bemerkenswerter Erhaltungszustand für ein Werk dieses Formats.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"9\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"9\" data-index-in-node=\"0\"\u003eDie Perspektive von Studio Cinquante\u003c\/b\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"8\"\u003eLanskoy ist der Meister der „Material-Farbe“. In dieser Lithographie findet man den Einfluss seiner Studien zu Tapisserien (Gobelins) und Mosaiken wieder: eine Fragmentierung der Fläche, die an moderne Glasmalerei erinnert. Die Stärke dieses Stücks liegt in seinem prekären Gleichgewicht; die Massen der kalten Farben stabilisieren den Glanz der Primärfarben. Im Gegensatz zu einer kalten geometrischen Abstraktion bleibt Lanskoys Werk fleischlich, fast haptisch. Es ist ein historisches Stück, das die formale Freiheit der Nachkriegszeit verkörpert.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"9\"\u003eFür ein Werk dieses Formats (fast einen Meter hoch) empfehlen wir eine professionelle Rahmung mit einem Passepartout, damit das Papier nicht direkt am Glas anliegt und seine Textur durch eine Streiflichtbeleuchtung optimal zur Geltung kommt.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"10\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"10\" data-index-in-node=\"0\"\u003eVersandhinweis\u003c\/b\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"10\"\u003eDas Werk wird ungerahmt verkauft und mit größter Sorgfalt in einer verstärkten Schutzrolle versandt.\u003c\/p\u003e","brand":"Studio Cinquante","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53048136466770,"sku":null,"price":400.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1036\/2444\/2194\/files\/FP16-8.jpg?v=1774726195","url":"https:\/\/www.studiocinquante.com\/de\/products\/andre-lanskoy-lithographie-signee","provider":"Studio Cinquante","version":"1.0","type":"link"}